2017.5.23 晚上 7：30，我们中国传统音乐文化赏析通识核心课的同学们，去音乐楼音乐厅，观赏“阳光爱乐”乐团的音乐会。阳光爱乐乐团是2014年我校音乐学院院长孙逊博士和音院师生组成、创建的。现在分为管弦乐团、民乐团、管乐团。他们曾与比利时鲁汶大学爱伦堡交响乐团联合演出，也曾受邀参与武汉青年交响乐团合作参加第五届琴台音乐节，而那一晚，他们同样给我们带来了一场视听盛宴。
孙院长致辞后，他提到音乐厅全场是禁止各种麦克、喇叭等扬声器的。我觉得这样设计非常合理，猜想音乐厅内部这样做的目的是保持音色音韵的纯净，让大家听到未经过处理的原声，也能让大家享受许许多多纯乐器合作后不经刻意扩张和增强而带来的震撼。
首先是丁玲老师指挥的民族管弦乐乐队演奏。曲目分别是四首改编鲍元恺先生作曲曲目的《猜调》、《小河淌水》、《走绛州》、《夫妻逗趣》。其中《猜调》是云南童谣的弦乐四重奏，演奏提示是戏谑的、诙谐的，在现场我们明显地感受到这首曲子节奏多变，音域宽广，6位小提琴手、3位中提琴手、2位大提琴手以及二胡、古筝等演奏者紧密配合，共同蓄势，表现出歌曲本身的调皮、活泼、灵巧，给整场音乐会调节了气氛，开了个好头。
还有一首歌让我印象深刻，就是流行于陕西和山西的《走绛州》。如果说《猜调》是诙谐愉快的，那么《走绛州》就是极其轻快的，这首歌是表现肩挑扁担的人，步履轻快，一边哼歌一边向绛州前行的画面。板胡调皮的尾音使气氛轻快，搭配上小提琴的完美音型，使人眼前轻易地展示出挑扁担的人愉快前行的场景。
之后是邱耿华老师指挥的交响管乐乐队登场。他们带来了三首让人回味无穷的交响乐《Festive Overture》、《Oregon》、《Big Band》。我最喜欢的是《Oregon》，曲作者是Jacob de Haan。他在1959年3月28日出生于荷兰Heerenveen的一个音乐世家，后来成为一位以 Wind Music 而闻名的当代作曲家，而这首《Oregon》是他的名作。
曲子时长10分钟，开头旋律很慢，突然一声长号（仿佛在座的我们听到了火车鸣笛）之后，喇叭、小号等管乐器开始加入演奏。又一次长号之后，节奏变快，架子鼓响起···我觉得这首歌好听之处就在于速度的多变以及鼓点的多变。10分钟看起来很长，但是被一次次速度的改变，亦或是鼓点的出现、消失、变化，来把10分钟划分开，恰巧这些故意设置的变化就总能给人以一种心情畅快的感觉，仿佛大病初愈。
最后压轴出场的是乐队全体演奏者，孙逊院长指挥，以及范竞马大师。范竞马教授是世界著名男高音歌唱家，曾被世界著名男高音歌唱家多明戈誉为“近十年来欧洲罕见的男高音”。这次特意从北京回我校，就是为了参加这场音乐会。很激动弦乐团为我们观众准备了很多曲子：《听雨》、《问》、《思乡》、《教我如何不想他》。
范大师的《听雨》采取了弦乐钢琴五重奏，来演唱具有中国音韵的作品。我们透过歌声，感受歌词的深刻内涵和语言魅力。正如“通过文人内在世界的袒露和返璞归真的咏唱，第一次在诗性的歌唱中，把对汉语的审美提升到美学的高度”。一曲过后，同学们热情洋溢，掌声不停，又来一曲，余音绕梁，见同学们盛情难却，范大师又返场两次献唱……
两个多小时的音乐会结束了，我有现场录音，回到寝室导出音频简单处理之后，连续听了三周，也上网搜寻到了每首歌曲的名字，下载了一些音质好的原曲，截了几个当做起床闹铃。说实话这也是我从小到大第二次听到的正式的音乐会。上次大概是小学，不知父母从哪搞来的票开车带我去好远的地方听，只隐隐约约记得位置是二层，演奏者超级超级多，那次可以说是第一次给我带来了心灵震撼，那么儿时的震撼也算是我之后学小提琴的一个动机吧。
胡言乱语这么多，我一直是是对艺术家怀有敬畏之心的。当然我也会一直尊重下去。而且自己学校先天条件说得过去，听听音乐会也挺好的，给平时紧张的学习生活适当放松。去古琴台、琴台大剧院看一次也是我的计划（flag）。先说眼前的，学校音乐厅6.17就有一场，好好好去去去，那就晚安吧w，明天要期末复习，后天还有比赛，睡了。
